Photoshop图像合成实例:制作一个神秘者

原载于PSDTUTS 作者 Nik Ainley 翻译 高小白

在这个教程中,Nik Ainley与我们分享制作这个壮观的图片的每一步,本教程只是大概的讲述制作这个教程的过程,你将会在这个教程中学到一些惊人的技法,并且可以获知NIK如何通过一个人的外貌处理成一个精美的图片。让我们开始来了解这些吧。

最终效果查看

在我们开始之前,让我们看看我们将要制作的最终效果,点击下图可以看到此效果图的全图,在Nik Ainley的Shinybinary网站的作品中,这是一个少有的教程,同时PSD

步骤 11

现在我决定把我想要的物体混合在脸部上,首先我要复制我的新物体(从现在开始新物体指的就是框架)并且隐藏其中的一个图层,像这样做是为了做个备份,等下一次需要的时候就拿出来用。

接下来我选择框架上让我感兴趣的一部分,因为它看上去像是一个简单的面具,然后我移动它的位置、调整它的大小和旋转它的方向直到它达到我喜欢的效果。我觉得把它们放在眼睛两侧的上方看起来是非常棒的。

步骤 12

上次我决定好我想要框架上的某一部分时,我只需要适当的剪切它。这次我没有使用蒙版,而是增加一个图层,并很仔细的选择它的边缘。

步骤 13

现在在蒙版中运用一些小的技巧来的到一个好的物体。尽管你可以直接看到蒙版本身,但是在蒙版中它还是很难告诉你是否留下了一些小的部分。为了解决这个问题我只需简单的增加一个图层样式 描边(保持默认值就可以),那些遗漏的像素就全部显现出来了,尽管有些单个像素只有1%的不透明度,但是通过描边就能使它显现出来,现在你可以在图层蒙版上用黑色笔刷快速的将它们掩盖。

步骤 14

好了,我已经得到一个漂亮的物体了,尽管它的底部有一点点的奇怪。它底部不漂亮的边缘确实让此图像失色不少。

步骤 15

为了解决底部边缘的问题,我增加了一个蒙版(应用的是先前已经被剪切的那个物体),并且用一个很软的黑色笔刷绘制。我在前景色为黑色的前提下运用涂抹工具处理,使它稍微统一一些。这个物体还需要调整一下它的颜色和亮度,下面是我所用的步骤,首先,运用阴影/高光使亮的部分稍微变暗点。接着我运用调整 可选颜色,在黄色的颜色中减少黄色的值,最后我运用调整 色彩平衡,增加一些红色和洋红,这使色彩更接近我想要的图像。

步骤 16

在处理照片的时候,像这样在两个叠加的层之间增加阴影是很重要的,这样可以创建出一种深度感.一般的我会用一个黑色很软的笔刷在图层上绘制。有时我会用一个更快速的方法。我在框架的下方创建一个新的图层,选择这个框架的外轮廓,并且用黑色填充,顺便说一下,我去为增加的外轮廓增加一个图层蒙版,按住Ctrl点击这个通道缩略图,然后再按住Ctrl+ Alt + Shift点击这个通道缩略图.

接着模糊这个图层,我运用高斯模糊来对它进行模糊,(运用Ctrl + Shift + F来进行模糊命令,我觉得这是photoshop中最有用的命令)。然后我运用曲线来调整框架底部的阴影,我并不想有阴影,我想使框架的底部融入在脸的内部,使它们融为一体.我为阴影增加了一个蒙版,并用很轻的笔刷来隐藏这一领域周围的阴影。

步骤17

现在,我将会把制作的步调提快一点。首先,我把部分框架图层和阴影图层连成一块并且把他们放置在一个图层组里面便于快速的应用。然后我就开始使用复制,改变大小,旋转,移动来创造更多复杂形状.现在你看到的脸上的物体其实是一个物体演变成四个组合起来的.我觉得这里应该注意的就是使物体对称,我可以很容易的做出任何物体的一半,最后水平翻转。然而这样做会让人感觉太过于一样而失去了真实感,我几乎是亲手做每一个对称,不用任何像测量这样的工具,完全凭借自己的感觉来觉得好坏。

再说一点,我感觉鼻子有点不在中心,我决定用替换眼睛的方法(复制,移动。混合)来稍微向右移动鼻子达到我想要的位置.

步骤 18

现在我将增加更多的形状来进行混合,增加的这些图形也是来自先前整个框架的一部分。我经常在我所有的图层最上面增加一些图层调整,以便我快速的更改整个图层的颜色。它可以帮助各种形象的统一,给他们一种凝聚力。用图层 调整的哪个命令,完全取决于图像本身,但是我最普遍使用是:曲线,色彩平衡,渐变映射,照片滤镜,色相/饱和度和可选颜色。对于这个图层,我运用了图层调整中的渐变映射从暗蓝色到白色渐变,设置这个图层的混合模式为柔光模式和不透明度为20%.这样有助于增加橘色和黄色的对比。

在不同的时间制作这个图像我会增加不同的图像调整。如果这个图像突然稍微被改变了颜色或亮度,那肯定是我运用了图层调整。

步骤 19

接下来我提取感觉漂亮的图像并且复制它,你可以看到我采用了框架上两个有弧度的部分,因为它们的加入让图片更加的漂亮。这样有助于是图片更加的完美融合。

步骤 20

现在我从框架图像中截取了三个部分。为这几个图片匹配好了颜色和阴影使它们看上去很自然的融为一体。

步骤 21

现在我继续从这个框架图上截取了一些部分,把它们用在三个不同的地方。同时我不得不为所采用的图片调整大小,旋转角度和变形来达到我想要的效果。因为这家伙的耳朵很影响了我要的效果,因此我运用了一个蒙版来遮蔽他的耳朵。我决定在他的皮肤上稍微增加一些跟框架图片相同形状的效果。这里有很多方法可以做到这点,但是这里我运用滤镜 高反差保留和一个图层混合模式。这个高反差保留对除了边缘的任何地方都无效。基本上,它会保留强对比度的边缘,同时改变对比不是很强烈的地方。当你运用柔光或者是叠加模式,它就会忽视对比不是很强烈的地方,并保留边缘的细节部分。

下图的这个框架上的图片是已经通过滤镜 高反差保留和降低饱和度处理过了的(我不希望皮肤上有任何一点点的别的颜色)。为了让此图像既不能太锐利也不能太模糊。我决定在这儿设置半径为10像素。

步骤 22

现在,把处理过后的图像的混合模式改为叠加,并且降低不透明度为60%.,这样可以增加皮肤上的高光和阴影的对比,并且其余的地方不受影响。作为主要的形状,我不停的重复使用框架上不同地方,然后移动和改变它在脸四周的位置。因为它们是没有重叠的,所以给这些形状运用图层混合模式后。在最后产生出来的效果看上去会很模糊。

步骤 23

这家伙的脸让我感觉得有点不舒服,所以我决定做一点改变,我为他的脸增加了一个蒙版,因为它有点影响我,所以我想不管用任何方法也要改变他。然后我感觉他的嘴巴没有跟鼻子在同一条直线上,所以我稍微把嘴巴向右移动了一些,同时也用相同的方法改变了一下鼻子.之后我觉得我也不喜欢他的眼睛,它们颜色有点太深了和带有一种不知世俗的情感在里面。在这样的情况下,如果眼睛只是纯黑色,不利于的选择和改变颜色,只好完全取代它们。

我在我的收藏中发现了一对适合的眼睛,便大概修剪了一下就放入图片了。

步骤 24

为了确保眼睛能够很好的重叠,我降低了不透明度为50%。然后我改变他的大小,并且不停的移动直到新的瞳孔能和旧的瞳孔对齐。这是唯一一次我觉得有兴趣的更换,所以我会详细亲自做好每一步。当眼睛重叠好后,我把它的不透明度还原到100%。并且增加一个空白的蒙版,然后我用白色较软的画笔在蒙版上绘制新的瞳孔。

步骤 25

我在另一只眼睛上采用了相同的步骤。新的眼睛比旧的眼睛亮度要高,但是颜色还是有点暗浊,所以我把它们换成了红色。为一个大幅度图像的重新着色,采用色相/饱和度和色彩平衡是非常适合的。

步骤 26

接着,我觉得这家伙脸上还有些东西让我看上去不是很舒服。这次是鼻子的末端鼻孔部位有点偏向于一边。我运用液化工具快速的解决这个问题,把它放置在正中间。我在鼻子的底部增加了一个从框架剪切下来的三个相同的部分其中一个。然而把直接粘贴和滤镜 高反差保留混合使用。为了完成这一步,我首先把图形移动到一个正确的位置然后复制它。

我为鼻子下部图层运用了高反差保留,并给它增加了一个图层蒙版,我在这个蒙版区域采用了白色到透明的渐变来达到我想显示的地方显示,隐藏的地方隐藏的效果。这样物体慢慢从固体淡化到微妙的窗饰。

步骤 27

我决定在他的鼻子上也增加一些花式,现在我在脸颊上选择一大块区域。我用钢笔工具很快的选取了一个形状,然后把它转变为选区。(Ctrl + Alt + Shift+脸部图层缩略图)

步骤 28

在脸部图层上方新建一个图层,我在此图层上从左上角到右下角增加一个红色到透明的渐变。然后改变它的混合模式为线性光。这是因为它看上去有点单调所以我增加一些样式。我决定增加一些图层样式,然而,尝试给这个模糊边缘的图像增加图层样式会产生不好的效果。最好是使用图层调板下的图层样式。我选择了我绘制的图形路径,然后再一次把它转换成选区。然后我在红色图形上新建一个图层然后用黑色填充(在这里选择什么样的颜色没关系)。然后我改变或则个图层的填充(不是不透明度)值为0%。这样将允许图层样式在整个图层显现,而不是在图层本身显现。

然后我增加了内阴影和外发光来增加这个红色形状的清晰度。然后用图层蒙版来隐藏我不需要的部分,要确定在图层样式的窗口中图层蒙版隐藏效果这一选项的前面是被选上的,而这里用的图层蒙版跟普通蒙版的是一样。

步骤 29

我把这两个图层链接,并且为了方便给他们建立一个图层组。然后复制这个图层组,并且水平翻转,然后把它移到脸颊的另一边。在这里,我增加了另一个调整图层给阴影增加了一些蓝色,也增加了一些对比。

步骤 30

这一步没有太多要说的,我只是在脸的两边增加了一些相同的形状而已,并且使用了鼻子下部图层那样相同的混合方法。我把脸颊两遍的图形减少了些不透明度,因为它们太吸引人的目光了。

步骤 31

因为现在这些图形看上去有点太单调了,所以我想增加一些新的图形,所以现在应该使用另一张图片了。另一个框架图片来自iStock。我唯一有兴趣的就是它顶部的这一部分。如下所示,提取和修改颜色跟第一张框架图片所采用的方法是一样的。

步骤 32

我把新的框架粘贴到第一个框架图层的下部,让它倒过来。然后再用蒙版来隐藏我不需要的部分。在这里颜色的调配有一点点的复杂,但是我们不会按照惯例用渐变映射来修复。我在这里稍微增加了一点点阴影,我想让它与脸上的皮肤更为接近。在这里用图层样式中的阴影就够了。

步骤 33

给新的框架采用新的样式会使画面显不是很统一,为了让心的框架的顶部和第一个框架能够更好的混合,我将使用第一次框架混合的方法来给新的图形混合。我会用图层蒙版和软的笔刷来使它们混合在一起。

步骤 34

在这一步,我决定给整个脸部替换一种和框架颜色比较统一的颜色。所以我运用了色相/饱和度调整,选择着色,并且选择一种暗的橘色或棕色。

步骤 35

执行编辑>渐隐(Ctrl + Shift + F)为30%,因为如果所有的颜色没有变化那样看上去就会很糟糕,让颜色有变化是很重要的一点。

步骤 36

头顶部分很早就让我觉得很不舒服了,现在,我决定在头顶增加一些新的形状,这种形状要像一个东方感觉的王冠,经过一定数量的寻找,我在这里找到了这样的图片:iStock。

步骤 37

在我费力的提取前,我大概的了解了一下新的图形,然后粗略的进行了一些提取和颜色修复。

步骤 38

接下来根据我的喜好,我用钢笔工具进行了准确的提取,因为我希望我可以保持它漂亮的弧度边缘。

步骤 39

这一次的修改颜色要比第一个框架的修改难的多。按照惯例运用渐变映射和重复使用色彩平衡调整是必须的。虽然你可能不懂这个图像如此看重这一步。我运用高反差保留滤镜半径设置为3像素来制作出既沉重又锋利的效果。接着我运用滤镜的渐隐和叠加的混合模式。这样能给人一个焦点。

步骤 40

这个新图像的光线给我感觉有点分散,现在开始我将把这个新图像叫做王冠,它给人的感觉太平均,没有着重点。我希望它有一个中心点。因此,我选择了这个图层的外轮廓并且增加了一个新的图层。然后我创建了一个由顶部为中心像外扩散的白色到黑色的径向渐变.接下来我改变这个图层的混合模式为柔光模式,并且调整它的不透明度直到到达我想要的效果。

步骤 41

关于下巴的部分,我想用王冠这个图片中一些新的形状 来完成现在的这个部分。我从王冠中复制一些部分,然后把他们移动到耳朵的附近,就是框架形状的后面。我再一次使用到高反差保留滤镜来复制王冠给额头和下巴增加一些纹饰。

步骤 42

想要保持这些形状色彩的协调性,我开始在王冠中混合一些第一个框架的形状。我增加一些形状放在边缘的下面,来增强它的轮廓感。然后我运用了第一个图形的一些部分(图形是我直接裁剪的)放在王冠的正前面。现在我感觉做的这些才更像是在做设计的工作。

步骤 43

现在这一步,我感觉他嘴唇边缘的胡子渣有点让人觉得不舒服。它看上去根本不属于这个地方。为了修整这个,我简单的重复一下使用在处理眼睛下部的方法。首先我复制他额头上的皮肤,然后在一个不透明度较高的新图层中覆盖胡子的残渣。

步骤 44

我感觉他额头上的缺口让我觉得有点单调,并且我想增加一些焦点。我认为宝石将是一个很好物体,所以去了找到一个像样的照片。我选择了一个像莲花形状的宝石,因为我要继续延续此作品中东方的感觉。再一次在此寻找图片iStock。我觉得他们应该给我回扣,呵呵。

步骤 45

我用钢笔工具选取宝石,然后把它粘贴到我的主要图像中。然后调整它的大小和旋转它。我觉得它看起来有一点点的不平衡。我决定删掉其中的一半,复制留下来的部分。然后水平翻转,再把这两部分合并在一起。在颜色修整和增加阴影之后,它看上去给人感觉很不错,我还从第一个框架图片中截取两个小的部分来填充宝石两边的空隙。

步骤 46

宝石上边的缺口无疑给人感觉很奇怪,我决定再一次增加王冠中的一部分,同时也增加一个蒙版。最值得注意的是我可以用白色的笔刷在图层蒙版绘制我想要的部分。我稍微改变了一下这个宝石的颜色,并且在柔光的混合模式下增加一个径向渐变的图层样式。从中心到边缘又黑变亮。

步骤 47

我想宝石的中间增加一个装饰让我感觉有点苦恼,我希望整体能看上去更像荷花一些,为了修改它,我简单的复制了这个宝石,并且缩小了50%。然后我也紧跟着减少了它的图层样式中的阴影使它看上去更加的醒目。

步骤 48

我觉得我越来越接近这个图像的的尾声了,所以我开始处理一些小的细节。我同样用高反差保留的方法为脸颊增加一些花饰。我克隆一部分花饰放在宝石的底部,然后在两只眼睛上面各增加了一条虚线,这些确实也是用illustrator中系统设定选项中的虚线画笔制作出来的。如果你没有illustrator,我这里有一个于在photoshop中做虚线效果的老教程:Dashed stroke。

步骤 49

为了最后的效果更有细节感,我想在上面增加一些实际的花瓣。我发现了这个莲花的图片,尽管有些人觉得这个图像有很多小的细节,但是我并不觉得很难,任何事情在这里都可以办到。

步骤 50

我选取了这个荷花,用曲线调整使它相对变暗点,接下来用调整 色彩平衡来增加一些黄色和红色,这样是为了使花瓣没那么显眼。让它们跟其余的部分能够更加的统一。对阴影来说采用图层样式 阴影是非常方便的。然后我把莲花放在框架图层和脸图层之间。然后复制它,改变它的大小,尝试把它放在图像中的不同位置。

步骤 51

我觉得宝石有点太过明显了,因此我想大幅度的降低它的亮度,于是我采用了调整 渐变映射,设置从暗蓝色到白色的渐变过程,然后用柔光混合模式来进行融合。并且降低不透明度。然后运用调整 色相/饱和度来稍微改变红色的色相,饱和度,明度,下图中有我设置的准确数值。

步骤 52

我感觉这个图像快要做好了,因此我开始制作背景。我想我现在使用的这个背景是最不被人注意的地方。我决定让它有一种星球爆炸似的效果,但是我想用一些不同的技术来创造一些新的效果。首先,我需要给复制这个图片来制作一个很平的效果,当我把效果做好后,我要把它复制在一个新的文档中(确保在删掉很平的这个效果后还能恢复到以前的效果)。我有一个想法,把这些小的细节隔离出来,然后利用它们做出爆炸的效果。在做之前,运用高反差保留来选取一些细小部分是最好的方法。

步骤 53

我将只会在这个图像的边缘制作一个选区,然后把我需要的已经滤镜的图像复制到一个新的通道中。下一步要做的就是确保大部分的图像不会被选取,意思就是在一个黑色的通道中制作。我运用曲线调板中的在图像中取样已设置黑场的吸管,我把除了最亮的地方以外的所有地方都设置为黑色,然后用在图像中取样已设置白场的吸管来使颜色平衡,以此减少对比度。

步骤 54

现在我使用的photoshop中的这些功能几乎是很少用到的,但是它在一定的情况下却是非常有用的。我一般习惯用通道来进行选取,然后在路径调板上点击将选区生成工作的按钮,现在我可以在这个强对比的图像中得到一个复杂的路径。我新建一个图层,接着用一个硬的笔刷来描边路径,确保它们之间的距离为1%,并且并勾选描边路径窗口下的模拟压力。现在我在新的图层上获得了很多弯弯曲曲的图像,虽然有很多图形但是一点都不想星球爆炸。

步骤 55

为了让它的形状变的更有趣,我需要把这个图层复制很多遍,并且在每一次的复制的同时都稍微增加一下它的大小,最简单的方法就是把这一步设置为一个动作,我把复制图层,增加它的大小的100.5%,和稍微增加它的亮度设置成为一个动作,然后大概按下25次开始键来形成星型爆炸的效果。这个是生成这个效果众多方法中最值得信赖的一种.这个方法是在突然灵光一闪的时候想到的。这种方法要比经常用的径向模糊/极坐标的方法要有趣的多。

步骤56

我运用盖印图层把所有的图层复制到一个图层中(选择所有的图层,Ctrl + Alt + E),并且把他们复制和粘贴到主图层的背景图层之上。我稍微增加了一下它的大小,以至于它不会完全被覆盖,然后大致的与头部相结合。

步骤 57

在背景中增加一些有趣元素,我从一个新的图像中得到一些元素,这次图像得到的地址是Stock.xchng。接下来我设置了这个图像的黑场部分,因此只留下了一些较亮的部分,我稍微降低它的饱和度,并且把图层的混合模式设置为线性减淡。

步骤 58

然后我在图像的四周复制了一些这样不同的效果,以致于这些火花从头部的不同地方射出。我用一个很柔软的笔刷在图层蒙版上绘制来遮盖一些锋利的边缘,并且采用滤色混合模式来使图层变的更亮一些。我用图层调整的色彩平衡来给新的背景增加一些品红进行混合。

步骤 59

我已经对此图像开始产生厌倦,决定把它完成。因此在我做最后几步之前,我决定把自己的心态放平。我还在王冠相对空白的地方增加了一些头颅骨。然后随意打乱背景上发光的分布,这是无关紧要的。

步骤 60

最后把图层压缩是很重要的一步,不仅是为了节省空间。在图层文件夹中改变你的效果几乎是不可能的(更不用提的是消耗了大量的时间)。因为你最后做出来的效果或多或少跟你选择的图像有一定的关系。所以这就是我选择这个图像的原因。压缩和复制这个图像到新的文件中(这么做是为了更好的保存图像,以防万一不小心丢失了文件夹),首先我会放大图像来查看哪些细节需要修改,仿制图章工具和污点修复画笔工具都可以很快的解决像这样的小问题,比如像锯齿边缘这样的问题。在这种情况下,我需要做的很少。

接下来要说的就是亮度和颜色的修改,首先我使用自动色阶调整各个图像,减淡50%的颜色。这个有助于颜色的统一,减少一些黄色来稍微增加它的对比度。下一步开始混合,因此我增加了一个蒙版(30 1.0 .这个大小比较利于这个图像)。

然后我给整个图像增加了一个镜头模糊,设置模糊的值为30像素。如果你不喜欢镜头模糊的效果,你可以使用高斯模糊或方框模糊。然后我采用柔光模式和降低不透明度到30%.这样可以使整个画面看上去更柔和,增添一种虚幻的感觉,同时也增强了对比度。

然后用相同的方法增加一些柔和的高光。首先,复制图层,然后我运用镜头模糊,并且在这个时候采用线性减淡的混合模式和降低不透明度到15%。我不希望到处都是高光,因此我增加了一个空的蒙版,采用白色到透明的径向渐变 和柔软的笔刷来绘制。然后我增加一个白色的蒙版来得到我想要的光线。在这个例子上,我希望光线都能集中在眼睛和脸部的中心部位。

现在一切都很完美了,然后运用模糊蒙版来增加细节,为了制作一个网页的形式,我决定运用另一个模糊蒙版,但是确保它的半径为0.6像素,最大为1.

总结

所有的都已经做好了。我要说的也说完了,不管怎么样我希望这些是有意义的。祝大家愉快!

AI助手